Palota a népnek

Az idei építészeti filmnapokon a népek szpartakiádjának nyertese egyértelműen Jugoszlávia lett. Egyrészt a Hotel Jugoslavija című francia film miatt, ami bemutatta a volt föderációs állam legnagyobb szállodájának történetét, és a benne zajló életet Liz Taylorral, Nixonnal, Che Guevarával, jugó keresztapákkal és elképesztő luxussal. Aztán ott volt a Szkopjét bejáró film, a Kenzo Tange által eltervezett új városszerkezettel, felülnézetből is fantasztikus brutalista épületekkel, közterekkel és az egyetlen megvalósult Kenzo Tange tervvel, a ma már alig használt, lerobbant vasútállomással. (Érdekes volt látni azt is, hogy a városban, ahonnan Nicola Gruevskit kaptuk, egy idő óta szinte minden középületet neobarokk burkolattal látnak el, és egy akkora Nagy Sándor-szobor áll a főtéren, hogy Andrássy Gyula kismiska hozzá képest.)

 

A Ludwig kiállítása nyerte a Global Fine Art Awards díját

Kedd este ünnepélyes keretek között adták át New York-ban a Global Fine Art Awards díjakat.

 

Úristen! Festek!

Művészettörténet, művészetelmélet, tudománytörténet, művészetfilozófia, filozófiatörténet. Olyan szakterületek, amelyeket gyakran hívunk segítségül amennyiben a kortárs művészet elméleti vagy történeti hátterét kívánjuk tanulmányozni. De mi a helyzet a művészet alapanyagainak és az ezeket árusító üzleti vállalkozásoknak a történetével? A sztori szerves részét képezi a képzőművészek anyaghasználatának és eszköztárának fejlődése is, mégis a művészettörténet-tudomány korszakolása jellemzően inkább stílusirányzatok, iskolák és alkotók mentén történik. Pedig bizonyos művészettörténeti paradigmaváltások nem következhettek volna be akkor és úgy, amennyiben a technika fejlődése és a különböző praktikus találmányok nem segítik a művészek munkáját.

 

Pszichiáter-tekintet

Gerevich József Szerelmek, múzsák, szeretők – Teremtő vágyak 3. című könyve egy sorozat harmadik darabjaként látott napvilágot. Az egymást szorosan követő, korábbi opuszokkal társítva – Teremtő vágyak - Művészek és múzsák (Noran Libro Kiadó, 2016), Múzsák és festők – Teremtő vágyak 2. (Noran Libro Kiadó, 2017) – az írások egy közös esszékötetként is értelmezhetők, melyben így összesen 70 alkotásra inspiráló kapcsolat, művész és múzsa, illetve képzőművészpáros került bemutatásra.

 

Időutazás személyes kedvencekkel: Topor Tünde és Winkler Nóra vezet a Ludwig Múzeum IPARTERV 50+ kiállításán

Miért egy ipari épületeket tervező vállalatról kapta a nevét a legújabb kori magyar művészettörténet egyik legfontosabb fejezete? Mik születtek a kezdeti, 1968-69-es művek után, merrefelé vezettek az utak, avagy a neoavantgárd utóélete tanulságokkal és pozitív végkicsengéssel.
 

Basszus, már bezárt? – Átlagos eltérés – Vékony Dorottya

Későknek, feledékenyeknek, workaholicoknak vagy bárkinek, akinek nem volt ideje megnézni.

 
 

Ezt nézd! – Mozgalmas hét

A héten a Supermarket Gallery új kiállítóterének debütálását, a Ludwig Múzeum múzeumpedagógiai konferenciáját, Bauhaus évfordulót ünneplő kiállítást a Vasarely Múzeumban, valamint az ISBN könyv+galéria solo show-ját ajánljuk. Az e heti kedvencünk a fiatal, pályakezdő, ösztöndíjas művészekből válogató tárlat, a Derkó 2019 a Műcsarnokban.

 
 

HETI POP – Megérintett műtárgyak, Artemisia Gentileschi portréi és a Velencei Biennálé művészlistája

Az Artmagazin Online felületén hetente egyszer, minden pénteken szemezgetünk az elmúlt időszak legmeghatározóbb, legpoposabb és legszínesebb képzőművészeti, dizájn- és társművészeti híreiből. Előtérbe kerülnek a divat, az építészet, a formatervezés, az urbanisztika vagy az aukciók eredményei, legfrissebb történései mind nemzetközi, mind hazai fronton.

 
 

Késő megjegyzések lassú beszélgetésekhez

LCD-kijelzőkre emlékeztető, hajlékony műanyag lemezek kúsznak a fény felé. Teniszlabdákra támaszkodnak, itt-ott már nő rajtuk a műfű. Sokszorosított csomagolásdobozok fából készült másai és a selfie-készítés koreográfiájától eltorzult emberi sziluettek dőlnek a galéria fehér falainak; közöttük félúton, vasszerkezetre illesztett, festett mozdulatábrán aranysárga coinok pixelei, a videojátékok hipnotikus kincsei forognak. A sarkokban színes frizbikatapultok mellett műanyagvirágok nőnek; filctollparabolák, kosárlabdabombák függeszkednek gerendákon vagy lebegnek csendben, mozdulatlanul. Ai Weiwei hatalmas, szelfiző arcképe mosolyog szignált teáskancsójára; a földön, lézersugarak közt gipsz szoborfej fekszik.

 

Hősnőké a jövő!

Ezzel a szlogennel publikálta közös nőnapi kampányfilmjét a Coca-Cola Magyarország és a Loffice Coworkid.

 

EZT NÉZD! – Itt a tavasz

A héten újabb pop-up kiállítással jelentkezik a Ludwig Múzeum, valamint az Új Budapest Galéria is izgalmas egyéni tárlatot ígér. Az ACAX_Leopold Bloom Képzőművészeti Díj tavalyi nyertesei, a Borsos Lőrinc művészpáros tagjai pedig beszámolnak New York-i tapasztalataikról a Glassyard Galleryben. A heti kedvenceink: a Kisterem, a Trafó Galéria, az acb Galéria és a Paksi Képtár kiállításai.

 

Ismét Budapesti Építészeti Filmnapok a Toldi moziban

Idén is különleges alkotásokkal, emberi történetekbe ágyazott kortárs építészettel és dizájnnal vár Budapest első számú építészeti filmfesztiválja március 7–10. között a Toldi moziban. A 11. Budapesti Építészeti Filmnapok a hagyományokhoz híven számos különleges, fesztiváldíjas dokumentumfilmet mutat be a városokat és a benne élő közösségeket érintő kihívásokról.

 

HETI POP – A 2020-as London Design Biennale művészeti vezetője, virágos metrómegállók és a letartóztatott műgyűjtő

Az Artmagazin Online felületén hetente egyszer, minden pénteken szemezgetünk az elmúlt időszak legmeghatározóbb, legpoposabb és legszínesebb képzőművészeti, dizájn- és társművészeti híreiből. Előtérbe kerülnek a divat, az építészet, a formatervezés, az urbanisztika vagy az aukciók eredményei, legfrissebb történései mind nemzetközi, mind hazai fronton.

 

Egy elegáns öregúr birodalma: Giorgio Armani

A nyolcvanas éveiben járó Giorgio Armani ma egy világbirodalom feje. Korát meghazudtolva, fáradhatatlanul dolgozik, és sorra nyitja az üzleteket szerte a világon.

 

Ülj egyenesen, ne csoszogj, húzd ki magad!

A Ludwig Múzeum Eszközök – Médiaművészet az elmúlt 20 évből című csoportos, a gyűjtemény anyagából válogató kiállítása a médiaművészeti munkák megőrzése körül felmerülő kérdéseket pedzegeti. Vajon mennyivel nehezebb egy digitális hordozón birtokolt műtárgy biztonságban tudása, majd adott esetben megfelelő bemutatása, mint a hagyományos képzőművészeti technikákkal készült alkotásoknál?

 

EZT NÉZD! – Feminizmus, fotófesztivál és Bauhaus

A héten nemcsak a FERi idei első kiállítása startol, hanem a Budapest Fotófesztivál is, ami a Műcsarnokban nyitja meg 2019-es eseménysorozatát. Ugyanakkor a Janus Pannonius Modern Magyar Képtár és a Három Hét Galéria megnyitóit sem érdemes kihagyni. Az e heti személyes kedvencünk: a Kolozsvári Művészeti Múzeum és a Quadro Galéria páros kiállítása.

 

Nosek László kiállítás nyílik a The Red Doorban

Március 28-án 18 órakor Pszichikus tájképek és tárgyak címmel nyílik Nosek (Nagyvári) László kiállítása a The Red Door terében.
 

Design és Biztonság – megnyitóbeszéd

Akár Strasbourgig is elmegyek! Az elzászi város neve az elmúlt években a magyar közéletben leginkább ebbe a fordulatba foglalva jelent meg: azok, akiket súlyos sérelem ért, és nem bíznak abban, hogy a magyar igazságszolgáltatás valóban nekik szolgáltat igazságot, megígérik, hogy ha kell, a lehetséges legmagasabb instanciáig elviszik ügyüket. Strasbourg ebben az összefüggésben Európát jelenti, pontosabban Strasbourg az igazságot jelenti.

 

Vajda élmények Szentendrén

Vasárnap érdemes Szentendre felé venni az irányt, hiszen az Artmagazin, a Ferenczy Múzeum Centrum, a Magyar Izraeli Baráti Társaság Kulturális Egyesület Szentendre és a Magyar Zsidó Kulturális Egyesület szervezésében megvalósuló, egész napos programon szóba kerül Vajda művészete, szeretett helyszínei és könyvei.

 

Íme, ők a Capa <3 Artmagazin szakírói pályázat nyertesei

Hétfőn este kihirdettük a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ és az Artmagazin közös szervezésében meghirdetett szakírói pályázat eredményeit.

 

Amerika, London, Párizs

Pár év alatt, jelentős helyszíneken, több meghatározó kiállítás született a hazai hetvenes évek művészetéből Londonban és New Yorkban. A revelatív, érzéki válogatásokat értő és pozitív újságcikkek, rangos privát gyűjtők érdeklődése övezte, fontos múzeumok gyűjteményi vásárlása. 

 

Téttel

Vajon magától értetődő, hogy tudjuk, milyen egy folyamatot az elejétől a késznek vélt állapotig végigvinni, tevékenyen részt venni benne, majd levonni a tanulságokat, esetleg később ezeket a frissen szerzett ismereteket más természetű programoknál még kamatoztatni is – legyen szó a bevásárlólista összeállításáról, egy művészeti koncepció megvalósításáról vagy akár az életünk további fejezeteinek vizionálásáról? Zavarba ejtő, hogy amennyire nehéz dolgaink koncentrált szervezésének mikéntje, annyira ritkán találkozunk ezzel, az erősen gyakorlati természetű tudással az oktatás hivatalos keretei között. Talán ez a terület az, amely, ha kimondatlanul is, a családi szocializáció terepére van rendelve. Így nem meglepő, hogy az olyan, klasszikusan polgári, kapitalista társadalomban értékesnek vélt készségek – mint a kitartás, a hosszú távú tervezés, az előrelátás, a stratégiai mérlegelés – belsővé tételében is hátránnyal indulnak azok, akik előtt gyerek- és kamaszkorukban nem állnak közvetlen példaként jó gyakorlatok, vagyis kevésbé biztos, támogató családi háttérből jönnek, vagy akár szülők nélkül, gyermekotthonban nevelkednek. Ebből a logikából fakadóan meghatározó alapélménnyé, szélsőséges esetben akár sorsfordító felismeréssé válhat egy olyan közösségi kezdeményezésben való részvétel, amely a közös témafelvetéstől a munkafázisok döntésein keresztül vezet valamely, mások számára is nyitott, megismerhető eredményig, jelen esetben egy kiállításig.

 

Társadalmilag elkötelezett élmény

Hogyan is kezdhetnénk hozzá egy kiállítás elemzéséhez, ha a kiállítás anyagát képező művészi tevékenység műfaját illetően bizonytalanok vagyunk? Ahhoz pedig, hogy a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban bemutatott KÉP-ÉLMÉNY kiállítás, illetve az azonos címet viselő „fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt”1 műfajának meghatározásába belefogjunk, először talán érdemes néhány fogalmat tisztázni. Bár a társadalmilag elkötelezett, az együttműködésen vagy épp a részvételen alapuló művészeti gyakorlatok sok esetben átfedést mutató kifejezései már évtizedek óta részei a kortárs képzőművészeti diszkurzusnak, mégis érdemes időről időre elővenni őket és megvizsgálni, melyiket is látjuk valójában az adott művészeti projektben. De valóban művészeti projekt volt a KÉP-ÉLMÉNY? Az alábbi definíciókat látva megbizonyosodhatunk róla.

 

A fotográfia mint a gondoskodás segítő eszköze

Hossala Tamás több mint húsz éve dolgozik a gyermekvédelemben, emellett fotográfiai tevékenységet is folytat. Már korábbi fotóin is feltűnik a gyermekotthonok világa. Szupervízió I. című sorozatában azt a közösséget fényképezte, amelyben gyermekvédelmi szakemberként maga is dolgozott. „A fekete-fehér fotók által a Zirzen Janka Gyermekotthon speciális lány csoportjáról kapunk képfoszlányokat.” (Somogyi, 2013) Hossala meglehetősen sötét és baljós képet fest alanyai sorsáról, egyfajta alászállásnak tekinthető ez a sorozat, amely vizuálisan modellezi számunkra az állami gondozottak életét érintő hangsúlyos problémákat. Homályba veszett foltok és árnyak formájában jelennek meg a fiatalok; az identitás válsága, az élet kilátástalansága és a perspektívák hiánya fejeződik ki a fotókon. „Mintha valódiságuk kérdőjeleződne meg, mintha éppen hogy csak lennének ebben a világban.” (Somogyi, 2013)

 

HETI POP – Új Olafur Eliasson-mű, az idei Serpentine Pavilion és Leonardo-szobor a V&A Museumban

Az Artmagazin Online felületén hetente egyszer, minden pénteken szemezgetünk az elmúlt időszak legmeghatározóbb, legpoposabb és legszínesebb képzőművészeti, dizájn- és társművészeti híreiből. Előtérbe kerülnek a divat, az építészet, a formatervezés, az urbanisztika vagy az aukciók eredményei, legfrissebb történései mind nemzetközi, mind hazai fronton.

 
 

80-as évek szabadon – az időszak, amikor divatos volt a házkutatás

Kedden mutattuk be az Írók Boltjában az Artmagazin 80-as évek különszámát. Azoknak, akik nem tudtak ott lenni velünk, íme egy rövid összefoglaló, és néhány azokból, a korszakot őszintén bemutató anekdotákból, amiket megismerhettünk.

 

Egy reneszánsz nő: Constance Guisset különleges élete

Nem sok tervező száguldott olyan gyorsasággal a csúcsra, mint Constance Guisset: tanulmányai befejeztével stúdiót alapított, és rövid idő alatt nemzetközi hírnévre tett szert.

 

Maszatos tányérok?

A Platán Andrássy útra nyíló kirakatán át egy finom étkészlettel szépen megterített asztalra látunk, ami ezen a környéken nem lenne meglepő látvány, ha nem egy galériatérről lenne szó. 



 

EZT NÉZD! – Budapest, Veszprém és Debrecen

A hétre nemcsak kiállításmegnyitókat – Liget, INDA és Csikász Galéria – ajánlunk, hanem a ‘80-as évek különszámunkhoz kapcsolódó, beszélgetéssel egybekötött lapszámbemutatónkat is. Az e hét személyes kedvencei pedig: a Várfok Galéria és a MODEM kiállításai.

 

FÖLDALATTI EKLEKTIKA

Egy igazi posztapokaliptikus hangulatú kultuszfilm, magyar cyberpunk-mozi a rendszerváltás körüli időszakból. A Meteo című film rendezőjét és látványtervezőjét kérdeztük a film sajátos hangulatának, vizuális világának létrejöttéről és a forgatás történetéről.

 

Utóirat egy átlalótól

A Lépték című kiállítás már címében is tömören, lényegre törően fogalmaz, amikor a hazai kortárs alkotók különböző generációiban és az eltérő médiumokban – a fotóprojektektől, a szobrászaton át, a miniatúráig vagy épp a galéria teljes széltében elnyúló freskóig – gyűjti össze a méretváltás révén előálló jelentéseket. Ez a tematikus seregszemle egyszerűen leírható a nagyítás és kicsinyítés fogalompárjával, amely kétégtelenül látogatóbarát, már-már túl könnyen emészthető narratívát kínál a Bálnába érkező közönség számára.

 
 

Basszus, már bezárt? – Esély – Urbán Ádám kiállítása

Későknek, feledékenyeknek, workaholicoknak vagy bárkinek, akinek nem volt ideje megnézni.

 
 

EZT NÉZD! – Kiállítások országszerte

A héten a budapesti megnyitók – PINCE és acb Galéria – mellett a szentendrei MANK Galéria és a debreceni MODEM kiállításait ajánljuk. A szerkesztőség személyes véleményei ezúttal a Vasarely Múzeumra és a Ludwig Múzeumra fókuszálnak.

 

Pályázati lehetőség fiatalok számára

Február közepéig lehet jelentkezni a MANK fiatalok pályakezdését segítő állami ösztöndíjaira. 

 

Topor Tünde és Winkler Nóra páros vezetésével zár a meghosszabbított Bukta kiállítás

„...úgy paraszti, hogy már nem paraszti, úgy vidéki, hogy nem vidéki, úgy mezőgazdasági, hogy ipari is.“ (Földényi F. László)